Klíčové poznatky
- Vystoupení VR nabývají na síle, protože koronavirus nutí lidi vyhýbat se živému divadlu a tanci.
- Vystoupení VR jsou únikem z ponuré reality roku 2020, říkají pozorovatelé.
- Lepší a levnější VR náhlavní soupravy rozšiřují možnosti výkonů VR.
Vzhledem k tomu, že se show na Broadwayi uzavřely a živá představení byla omezena po celé zemi kvůli pandemii koronaviru, někteří režiséři přetvářejí divadlo jako zážitek z virtuální reality.
Tyto pořady spojují hranice mezi hrami, tancem a divadlem. S VR headsetem a připojením k internetu umožňují komukoli zúčastnit se živého vystoupení. Zároveň poskytují tolik potřebný příjem pro průmysl, který ekonomicky trpí odstávkami COVID.
"V našem současném okamžiku izolace je akt shromažďování, i když jsme fyzicky odděleni, extrémně silný, lidský a léčivý," Brandon Powers, choreograf Queerskins: Arkův choreograf, virtuální realita výkon, řekl v e-mailovém rozhovoru. "Umělci, producenti a diváci to všichni vědí a kvůli těmto okolnostem je více lidí ochotno vyzkoušet něco nového."
Od her k divadlu k tanci
Virtuální reality show pokrývají spektrum divadelních žánrů. Je tu The Under Presents, herní a divadelní zážitek, který je k dispozici na Oculus Quest and Rift, ve kterém některé z nehráčských postav hry ztvárnili živí herci. Existuje také umělecký projekt virtuální reality, oceněný cenou Peabody, Queerskins: Ark, který představuje taneční představení o gayích v 80. letech.
Ještě tradičnější divadla jsou online, jako například Voyeur: The Windows of Toulouse-Lautrec, živé divadelní představení v New Yorku, které bylo původně zamýšleno hrát na jevišti.
„Myslím si, že virtuální realita má tendenci nabízet možnost ponořit se úplněji do jakéhosi digitálního zážitku,“Tara Ahmadinejad, spoluzakladatelka brooklynské divadelní skupiny Piehole, která pracovala na The Pod Presents, řekl v telefonickém rozhovoru. "Není to stejné jako být ve sdíleném prostoru s ostatními. Ale myslím, že v tuto chvíli, kdy jsou lidé ve svých domovech, je to šance uniknout z každodenního prostředí, které neustále vidíte a cítíte jako bys šel do této jiné říše."
Musíte přemýšlet o tom, kdo je publikum a jak je součástí zážitku.
Divadlo virtuální reality dává divákům větší kontrolu nad zážitkem, říkají pozorovatelé.
„Výhodou je, že umožňuje divákům prozkoumávat a vytvářet vlastní objevy a spojení nejen s živými herci, ale i s dalšími hráči,“řekl Ahmadínežád. "Najdete hráče a oni tak nějak spolupracují, aby našli věci. Například nedávno jsem tam byl a potkal jsem hráče, kteří měli s kouzly více zkušeností, a ti mě tak trochu naučili, jak to udělat."
Lepší než realita
VR umožňuje divadelním režisérům vytvářet divadelní momenty, které nejsou fyzicky možné, zdůraznil Powers. "Vaše publikum nebo účinkující mohou létat, procházet světy a měnit tvary," řekl. „Zatímco živé fyzické divadlo nás žádá, abychom přestali věřit, VR divadlo se může opřít o ponoření, abyste se skutečně cítili, jako byste byli přeneseni do nového světa.“
Navrhování divadla pro VR však může být náročné, říkají pozorovatelé.
„Musíte přemýšlet o tom, kdo je publikum a jak je součástí zážitku,“vysvětlil Powers. "VR je také ztělesněné médium, takže jako choreograf věřím, že je nesmírně důležité s ní zacházet jako s takovou. Musíme najít způsoby, jak se o své publikum postarat, a uvědomit si, jak je žádáme, aby se pohybovali buď pomocí gest.", chůzi nebo sezení. Říkám tomu 'design tělesného zážitku:' proces, při kterém je třeba myslet zevnitř ven a navrhovat empatičtější ztělesněné zážitky ve VR."
Myslím, že se bude i nadále vyvíjet do své vlastní umělecké formy.
O divadlo virtuální reality je ze strany veřejnosti velký zájem, vysvětlil Powers a řekl, že existuje hlad po živém hraní, protože „vytváří mnohem těsnější spojení mezi publikem a účinkujícím než něco nahraného.“
divadlo VR také přitahuje mladší publikum než jeho živý protějšek, k čemuž je Powers doufá, že je přivede k podpoře skutečných živých vystoupení v budoucnu.
Náhlavní soupravy VR jsou však stále drahé, stojí stovky dolarů, a to omezuje, kdo se může zúčastnit. „Musíme být velmi ohleduplní k tomu, kdo má přístup k technologii a co to znamená pro to, co se vytváří a kdo to vytváří,“řekl Powers.
Zde zůstanete
Když a jestli se kina znovu otevřou, VR pravděpodobně zůstane v divadelním světě. Jednak může být produkce VR levnější než ta, která se odehrává ve skutečnosti.
„Protože VR je škálovatelné, zavádíme životaschopný finanční model v divadelním světě, který nebyl dlouho udržitelný,“řekl v telefonickém rozhovoru Blair Russell, producent divadla virtuální reality. „A to divadlům umožní prosperovat jiným způsobem než dříve a nespoléhat se [pouze] na dary od nadací a jednotlivců a, víte, na [minimální] prodej vstupenek… můžeme zpřístupnit Broadway lidem po celém světě. kteří se nemohou dostat na Broadway nebo si nemohou dovolit Broadway."
Akt setkání, i když jsme fyzicky odděleni, je extrémně silný, lidský a léčivý.
Ani největší zastánci VR si však nemyslí, že divadlo virtuální reality plně nahradí živá představení.
„Myslím, že se to bude i nadále vyvíjet do své vlastní umělecké formy,“řekla Alexandra Panzer, členka Piehole, v telefonickém rozhovoru. "A myslím si, že kvůli pandemii a parametrům, které nastavila, se odehrálo mnoho experimentů a bude se i nadále dít. Vždy bude existovat křížení s divadlem a divadelní komunitou. Ale dává lidem z celého světa účastnit se nejen zážitků z virtuální reality, ale také zážitků z virtuálního divadla."
Virtuální divadlo je velmi přitažlivé. Je to pohodlné, bezpečné a může nabídnout scénáře, které nelze v reálném životě replikovat. Ale je těžké si představit, že VR někdy nahradí zážitek být v publiku se stovkami dalších lidí, kteří reagují na to, co se děje na jevišti.
