Každá skvělá videohra potřebuje skvělý soundtrack. Dobře, to není pravda. Nepotřebují žádný, ale možná mě opravdu baví napodobovat dokonale složené zvuky ústy.
Bez ohledu na tuto skutečnost hudba C418 nejen změnila způsob, jakým je Minecraft oceňována mezi fanoušky, ale také změnila způsob, jakým videohry zahrnují hudbu během hraní. Pomineme-li tento úspěch, kdo stojí za dnes velmi známým jménem s jedním písmenem a třemi číslicemi? V tomto článku budeme diskutovat o vlastním skladateli Minecraftu, Danielu Rosenfeldovi. Začínáme!
Daniel Rosenfeld
Robert Zetzsche
Daniel Rosenfeld (nebo C418, jak je známější v komunitě Minecraft a online hudební komunity) je německý nezávislý hudebník zaměřující se na žánry ambient, IDM, experimental a electronic. Je také známý jako zvukový inženýr a skladatel, nejvíce známý svou prací na videohře Minecraft. O jeho vztahu k Minecraftu si však promluvíme později.
V relaci Reddit AMA byl Daniel dotázán, kdy si uvědomil, že chce být hudebníkem a co ho k tomu přivedlo. Jeho odpověď vysvětlila, jak celý život věřil, že chce být hudebníkem, a vztahovala se k velmi silnému snu dalšího dítěte, které chtělo být hasičem. Co ho nakonec přimělo k tvorbě hudby, byla zmínka jeho bratra o digitální audio pracovní stanici ‚Ableton Live‘. V odpovědi na otázku Daniel dále vysvětlil, že jeho bratr nakonec prohlásil: „Ableton Live, je to úplně tak snadné, že i IDIOTCI mohou dělat hudbu!“
Myslel si, že je jedním z těch idiotů, a tak se vydal na svou hudební cestu. "Úplně jsem si myslel, že jsem idiot, tak jsem to zkusil a nepřestal." Od té doby, co začal své hudební dobrodružství, vytvořil třináct alb, tři EP a pět dalších projektů od remixů přes singly až po společné vydání s dalšími umělci až po nedokončené projekty. Daniel získal za svou hudbu mnoho chvály a pokračoval ve vytváření další hudby nejen pro sebe, ale i pro své posluchače.
Minecraft
Daniel začal svůj proces vytváření hudby pro Minecraft, když byla hra na úplném začátku jako technické demo. Když se setkali s Markusem „Notchem“Perssonem v internetovém přenosovém chatu (IRC), mluvili o projektech, které připravovali, rozhodli se spojit. To, co původně začalo tím, že Notch sdílel úplné počáteční fáze Minecraftu s Danielem, a Daniel sdílení své hudby s Notchem se změnilo v mnohem víc. Oba kreativci se rozhodli pokusit se spojit své projekty dohromady, Danielovu hudbu s Notchovou videohrou. Tito dva netušili, že se to stane geniálním krokem k vytvoření velmi zajímavé dynamiky pro Minecraft, rozšíří možnosti ponoření hráčů do hry prostřednictvím hudby a zároveň rozroste Danielovu individuální hudební kariéru.
V rozhovoru s Thumpem, Viceovým kanálem pro elektronickou hudbu a kulturu v roce 2014, Daniel dále vysvětlil spojení mezi ním a Notchem jako osvobozující. „Markus mi dal naprostou svobodu v tom, co mám dělat, takže jsem se zbláznil. Když uvidíte Minecraft, je okamžitě zřejmé, že chcete určitý styl hudby, protože má nízké rozlišení a všechno je blokované.“Písně nyní známé jako „calm1“, „calm2“a „calm3“byly úplně prvními skladbami umístěnými do hry a navždy utvářely způsob, jakým se bude ubírat směr světově proslulého soundtracku Minecraftu. Od začátku své práce s Minecraftem vydal dvě alba, která jsou specificky zaměřena na představení a vydání veškeré hudby z videohry. Obě tato alba byla fanoušky prohlašována za jeho nejlepší dílo, pochopitelně. Každé album má svůj specifický styl a důvod a zároveň sdílí podobné názvy.
Původní album, Minecraft - Volume Alpha, bylo prvním vydáním soundtracku C418. Album obsahovalo všechny dostupné skladby od Alfy a mělo dohromady celkem dvacet čtyři skladeb. Album také obsahovalo různé písně navíc, které rozšiřovaly hudební arzenál pro posluchače. Zatímco většina soundtracků k videohrám se v dnešní době dočkala pouze digitálního vydání, Minecraft - Volume Alpha se dočkal nejen fyzického vydání CD, ale také fyzického vydání na vinylu. Od fyzického vydání alba se kopie prodávaly tak rychle, že bylo téměř nemožné je dostat v neotevřeném stavu.
Druhý soundtrack C418, Minecraft - Volume Beta, byl Danielův dosud největší projekt. Minecraft - Volume Beta s dobou běhu přibližně 2 hodiny a 21 minut obsahoval celkem 30 skladeb. Zatímco album nikdy nevyšlo fyzicky, stal se jedním z jeho nejznámějších projektů, spolu s albem Minecraft - Volume Alpha. Album opět obsahovalo hudbu, která ve hře nebyla nikdy vydána, stejně jako její předchůdce. Na stránce Bandcamp speciálně pro album to Daniel popsal jako „Druhý oficiální soundtrack k Minecraftu. Délka 140 minut a velmi pestrá. Obsahuje zcela nový kreativní režim, melodie v menu, hrůzy podsvětí, zvláštní a zavádějící uklidňující atmosféru konce a všechny chybějící gramofonové desky ze hry! Je to moje nejdelší album a doufám, že se vám bude líbit to množství práce, kterou jsem do něj nacpal.“
Líbilo se to komunitě Minecraftu. Hudba ze soundtracku Minecraft - Volume Beta byla označena jako jedna z nejlepších skladeb Minecraftu, protože je rozmanitější a obsahuje skladby, které jsou konkrétněji rozpoznatelné, než aby byly smíchány dohromady s ostatními „klid1“, „klid2“a „klid3“.” skladby.
Zvukové efekty
Daniel nejenže vytvořil hudbu, kterou my všichni hráči oficiálně známe a milujeme, když umísťujeme, rozbíjíme a ničíme bloky, ale také vytvořil mnoho zvuků ve hrách. Ty kroky, které slyšíte, když jdete v hluboké, temné, děsivé jeskyni? To byl Daniel! Ošklivý výkřik z Nether's Ghast? To byl Daniel (a zřejmě některé z jeho koček)!
Umělecká forma, ve které Daniel vytvořil tyto různé zvuky a zvuky, se nazývá „Foley“. Jak je definováno na Wikipedii, „Foley je reprodukce každodenních zvukových efektů, které se přidávají do filmu, videa a dalších médií v postprodukci, aby se zvýšila kvalita zvuku. Tyto reprodukované zvuky mohou být cokoli od svištění oblečení a kroků po vrzající dveře a rozbíjení skla.“
I když se to může zdát jednoduché, rozhodně to může být extrémně náročná umělecká forma k dokonalosti. Na otázku, jak před lety vytvářel své zvukové efekty v Reddit AMA, uvedl zajímavý příklad: „Koně běží na dlažební kostce? To jsou plunžry na kámen/beton. Mnoho takových zvuků ve filmech je vytvářeno prostřednictvím Foleyho a Foley Artist používá k produkci zvuků opravdu podivné předměty.“Další příklad, který uvedl, byl pro pavoučí mob. Svůj proces vysvětlil takto: „Jen já jsem celý den zkoumal, jestli Spiders vůbec vydávají nějaký zvuk, a YouTube mi řekl, že křičí. Zbytek dne jsem tedy strávil přemýšlením, jak vytvořit vřískavý zvuk pro 100 kilového tvora… az nějakého důvodu jsem si uvědomil, že zvuk běžící hasičské hadice je v podstatě to, co potřebuji. Vložil jsem tedy zvukový efekt hasičské hadice do sampleru a rozehrál jsem to. Voilá, ječení!“
Zatímco vysvětloval, že ho nic neinspirovalo k tomu, aby konkrétně vytvořil zvukové efekty, nemůžeme snižovat jejich uměleckou důležitost. Daniel Rosenfeld vytvořil v Minecraftu mnoho prvků, které formují způsob, jakým hru vnímáme.
Jiné projekty
Theo Wargo / Getty Images
Jak Minecraft rostl, kanadský producent elektronické hudby a interpret Joel „deadmau5“Zimmerman rostl zájem o hru a hudbu uvnitř. Jak čas pokročil, C418 a deadmau5 nakonec spolupracovali na písni, která nakonec vyšla na albu C418 „Seven Years of Server Data“. Píseň, mau5cave, má velmi jasný souhlas s videohrou Minecraft, pokud jde o styl a zřejmý název písně. Z jakéhokoli neznámého důvodu byla píseň údajně ponechána nedokončená, ale bez ohledu na to byla uvedena na album. V popisu písně je uvedeno: „Píseň, kterou jsem poslal Deadmau5, když jsme spolupracovali. To byl krok před finálním produktem.“Od vydání alba v roce 2011 nedošlo k žádnému veřejnému pokroku na skladbě.
Dalším docela pozoruhodným projektem, který vytvořil C418, bylo album „148“. Album, které vyšlo v prosinci 2015, mělo velmi odlišný nádech oproti tomu, co mnoho fanoušků Daniela očekávalo. Daniel začal na 148 pracovat celých pět let před prvním vydáním. S velmi hlasitou a přímou atmosférou mělo album mezi fanoušky úspěch. Daniel o albu dále poznamenal: „Když jsem to začal dělat, byl jsem vyděšený skladatel, čerstvě prožitý slávou Minecraftu. Nejste si jisti, co mi budoucnost přinese. A když jsem to dokončil, stal se ze mě unavený skladatel, hyperkritický ke každému jednotlivému dílu, který jsem kdy vytvořil, a měl jsem strach, že moje stará práce ukazuje, že nejsem dost dobrý. Na tom už ale opravdu nezáleží, protože si myslím, že jsem s tímto albem spokojený.“
Pro hudební fanatiky Minecraftu od C418, 148 také představilo několik remixů písní ze hry. Písně jako „Droopy Remembers“a „Beta“dávají albu 148 velmi známý, ale odlišný pocit při poslechu a vychutnání si hudby. Až do vydání alba se tyto remixy dříve hrály a ukazovaly na živých vystoupeních. Zejména album 148 má něco pro každého hudebního fanouška a lze jej pořídit celkem za 8 dolarů.
Na závěr
I když se může zdát, že veřejnosti nevypustí tuny hudby, Daniel byl vždy tím typem člověka, který vytvořil a dal nádherně zkonstruovaný produkt, když byl oficiálně představen a přiveden k uším svých věrných fanoušci, noví i staří.
Pokud byste chtěli Daniela podpořit v jeho hudebním úsilí, můžete přejít na jeho stránku Bandcamp a zakoupit veškerou jeho dostupnou hudbu tam. Jeho hudbu lze zakoupit jednotlivě nebo ji lze zakoupit jako celou diskografii C418. Zakoupením diskografie získáte slevu 20 % oproti nákupu každého alba jednotlivě.
